jueves, 19 de marzo de 2015

Ana Fernández y María Auxiliadora Muñoz, Premios de San Valentín del IES Antonio María Calero




Todos los años, con motivo de San Valentín, la Biblioteca del IES Antonio María Calero realiza un concurso en el que algunos alumnos del centro presentan poemas o canciones de temática amorosa, que pueden ser creaciones originales o tomadas de autores reconocidos. Se premia la originalidad y la técnica en el diseño y confección de las composiciones, que, durante dos semanas, son expuestas en los pasillos de nuestro centro. El premio consiste en un libro.




Este año, el jurado -compuesto por Adela Villén, Francisco Onieva, Rosa Galeano y Blas Torres- ha premiado a dos alumnas: Ana Fernández, en la categoría de ESO, y María Auxiliadora Muñoz, en la de Bachillerato y Ciclos.


Ana Fernández, nacida en Pozoblanco en 2002, cursa Primero de la E.S.O, en el grupo A. Aunque le gusta escribir, afirma que suele escribir lo que le piden en el instituto. Se presentó al concurso con un curioso poema en francés que le llamó la atención y que le llegó al corazón. Este poema lo introdujo, a modo de nota, en una botella bellamente decorada.


Por su parte, María Auxiliadora Muñoz, nacida en Pozoblaco en 1998, cursa Primero de bachillerato, modalidad de Humanidades, en el grupo B. El poema que ha presentado, que es una creación propia, trata de una chica que sueña con su amor idealizado, pero que, finalmente, se da cuenta de que ese amor es real. Auxi reconoce que escribe de vez en cuando; suele hacerlo cuando necesita desahogarse después de haber pasado un mal día. Le gusta escribir relatos cortos y pensamientos variados. Se trata de un poema bastante imaginativo y romántico.





(Álvaro Cobos García e Isabel María Moreno Muñoz)

martes, 17 de marzo de 2015

Antonio Muñoz Molina y Manuel Moya, Premios Andalucía de la Crítica 2015



La Asociación Andaluza de Escritores y Críticos Literarios ha convocado el XXI Premio Andalucía de la Crítica 2015 destinado a reconocer los mejores libros de escritores andaluces publicados a lo largo de 2014, en las modalidades de Poesía, Novela y Relato. El jurado, compuesto por 20 críticos (miembros de la AAEC, profesores de Universidad y representantes de los medios de comunicación), se reunió el pasado 7 de marzo en la ciudad de Málaga.
Este premio no tiene dotación económica y los galardones serán entregados a los autores premiados antes del mes de junio en la ciudad de Granada. Este año colaboran en las actividades previas y en el acto de entrega distintas instituciones granadinas como el Área de Presidencia de la Diputación Provincial de Granada.
En la modalidad de novela, fueron elegidos como finalistas las obras Como la sombra que se va de Antonio Muñoz Molina, Lucía o la inasible sustancia del tiempo de Antonio Abad, Alguien dice tu nombre de Luis García Montero, Tu nombre con tinta de café de Fernando Martínez López y El cuarto de las estrellas de José Antonio Garriga Vela.
En la especialidad de Cuento se han escogido como obras finalistas Amores y tiempos de Antonio García Velasco, Caza mayor de Manuel Moya, Miradas nuevas por agujeros viejos de José María Pérez Zúñiga y Cuentavidas de Rafael Mir Jordano, cuentista cordobés.
En poesía las obras finalistas han sido La gruta y la luz de Francisco Ruiz Noguera, La insistencia del daño de Fernando Valverde, Luminaria de Ana María Romero Yebra, Buda en el Bolshoi de Álvaro Campos, Las huellas fértiles de Alicia Aza, Circuito cerrado de Diego Vaya, Ser sin sitio de Álvaro García y Duermevela de Eduardo García, poeta cordobés.
Finalmente, han sido elegidos como ganadores Antonio Muñoz Molina, Fernando Valverde y Manuel Moya.
En la modalidad de novela la ganadora ha sido la obra ganadora de Muñoz Molina, Como la sombra que se va, que una historia ambientada en torno al asesinato de Martin Luther King y una inquietante memoria novelística en Lisboa. Muñoz Molina ha reconstruido el crimen, la huida y la captura del asesino, gracias a los archivos del FBI sobre el caso, que han sido abiertos recientemente. En cuanto a la obra premiada de Manuel Moya, Caza mayor, hay que decir que se adentra en una serie de historias múltiples y recargadas en cuanto a su existencia creativa, siempre enérgicas para expresar una realidad que nos sobrepasa.


Antonio Muñoz Molina nació en Úbeda (Jaén) en 1956. Es académico de la Real Academia Española. Estudió en las Escuelas Profesionales de la Sagrada Familia durante la infancia, luego bachillerato en el colegio salesiano Santo Domingo Savio y en el instituto San Juan de la Cruz de Úbeda. Siguió estudios de Historia del Arte en la Universidad de Granada y Periodismo en la de Madrid. En 1987 ganó el Premio de la Crítica y el Nacional de Narrativa por El invierno en Lisboa y en 1991 el Planeta por El jinete polaco, novela por la que vuelve a obtener el Nacional de Narrativa al año siguiente. En 2013 fue galardonado con el premio Príncipe de Asturias de las Letras. Otras obras destacadas son Beltenebros, Los misterios de Madrid, publicada inicialmente como serial a capítulos en el diario El País, Los misterios de París, El dueño del secreto, Plenilunio, Ventanas de Manhattan o El viento de la luna. También destacan sus relatos Las otras vidas y Nada del otro mundo, y sus ensayos Córdoba de los Omeyas, La verdad de la ficción y Pura alegría.


Manuel Moya Escobar nació en Fuenteheridos (Huelva) en 1960. Además de escritor, es traductor y crítico literario. Estudió Filología Hispánica en la Universidad de Sevilla. Ha obtenido premios de relieve como el Gabriel Celaya, Ciudad de Córdoba, el Ciudad de Las Palmas, el Premio Unicaja Fernando Quiñones o el Premio Hermanos Machado. Como prosista ha editado varios libros de cuentos, como La sombra del caimán o Ningún espejo, y las novelas La mano en el fuego, La tierra negra, Majarón y Las cenizas de abril. En poesía destacan Las horas expropiadas, Salario, Habitación con islas, Cosecha Roja y Salida de emergencia

(Ana María Arévalo Jurado y Lucía Ranchal Sánchez)

lunes, 16 de marzo de 2015

"Amorexia", nueva publicación de Miguel Agudo


Miguel Agudo Orozco (Tarragona, 1976) acaba de publicar su segundo poemario Amorexia, en la editorial sevillana La Isla de Siltólá. Agudo se licenció en 1999 en Filosofía por la Universidad de Sevilla. Allí conoció a otros jóvenes creadores, asistió a un taller de poesía, empezó a publicar poemas en varias revistas, fundó el grupo poético Azúltimo y descubrió la poesía visual.
Entre 1999 y 2001 asistió a cursos  de doctorado en Humanidades por la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona. Ese año retornó a Andalucía y amplió su formación en informática y diseño. Desde entonces ha trabajado como cartelista e informático y ha impartido charlas sobre poesía visual y pensamiento crítico en varios institutos de Andalucía. Desde 2008 es profesor de Filosofía de Enseñanza Secundaria en Andalucía y ha dado clases durante dos cursos en el IES Antonio Mª Calero de Pozoblanco -entre los años 2008 y 2010-.
Ha publicado el libro Cuando Herodes la tierra, accésit del I Premio de la Fundación ECOEM en 2008 (La Isla de Siltolá, 2009, Sevilla) y aparece en la antología Poesía para niños de 4 a 120 años (La Isla de Siltolá. Sevilla, 2010). Como poeta experimental, su obra ha sido incluida en dos antologías nacionales de poesía visual, en la revista Nayagua y en la revista Baeza-Úbeda Actualidad, de la que fue colaborador. También ha participado en numerosas exposiciones, tanto colectivas como individuales, entre las que destacan: Silencio (Colegio Oficial de Arquitectos de Almería, 2006), Agudezas (La Carbonería, Sevilla. 2006), Ver la poesía (Cosmopoética 2008, Córdoba), II y III bienales de arte contemporáneo de Fundación ONCE (Madrid, 2008 y 2010), La sinergia visual-poética entre Serbia y España (Instituto Cervantes de Belgrado –Serbia-, 2011)    y 9x9x9. Manifest Poètic Visual. Sinergias Interculturals Catalunya-Sèrbia (Centro de Lectura de Reus –Tarragona-, 2012).
Dice Miguel Agudo que los sueños son la recompensa de los hechos reales basados en poemas. La poesía es la fuente de la realidad, quien consigue beber de ella tendrá la recompensa de poder soñar.


Este último libro, Amorexia, está escrito, según el propio autor, en el desvelo de nuestros sueños. Amorexia es  poesía escrita con imágenes cargadas de mucha fuerza, tanto o más que su poesía visual, hecha con la misma inteligencia y capacidad de desmantelar convencionalismos estéticos y demás cuadraturas estéticas. Así, el poeta crea e inventa palabras, juega con el lenguaje y, a través de nuevas formas gramaticales, arrasa con un poderío formal extraordinario.
Miguel Agudo estructura su poemario en cinco partes y en ellas habla con soltura de la realidad y del sueño, del tiempo poético, del espacio metafísico, de la nada canónica y del todo amoroso.
El poemario comienza en el instante en que el sueño obligado nos invade y, a partir de ahí, llega la incertidumbre, pidiendo cobijo, mientras el péndulo del tiempo dormido adquiere, en ese instante, la consciencia de un disparo certero que acaba con todas las certezas. A partir de ese momento ya todo es posible.
En el fondo y en la forma, Miguel Agudo manifiesta su obsesión por el paso del tiempo, por la llegada de ese día menos pensado, que finalmente, cuando llegue, ya será ayer.
En esta obra, la voz y el silencio, la conjugación y la congoja, la poesía, en definitiva, es palabra sedienta en la que habita un fingimiento de explicación, tan hermoso, tan atinado, tan preciso, tan fascinante, que a los insomnes les basta para cerrar los ojos y soñar.

(Javier Moyano y Manuel Conde)

jueves, 12 de marzo de 2015

Juan Eslava Galán, Premio Primavera 2015.




La obra Misterioso Asesinato en casa de Cervantes de Juan Eslava Galán, ha conseguido el Premio Primavera de 2015 por ser “una intriga muy bien construida, escrita con una riqueza del lenguaje extraordinaria y por un autor que conoce a la perfección el mundo de Cervantes”. El premio, dotado con 100.00 euros, alcanza su decimonovena edición, es uno de los más prestigiosos en lengua española y está convocado por la Editorial Espasa, con el fin de apoyar la creación literaria y contribuir a la máxima difusión de la novela como forma de expresión artística de la época actual.
Desde su primera edición en 1997, el certamen se ha consolidado como referencia “clave” para las letras hispanas y aumenta cada año el volumen de participantes. En esta edición se ha batido el récord de participación, con 936 obras presentadas procedentes de 33 países. España que aporta 424 novelas, seguida de Argentina, con 150, México con 58 manuscritos, Colombia con 48 y Estados Unidos con 47 originales.
El premio Primavera de Novela ha recaído en años anteriores en autores de muy diferente índole, como Lucía Etxebarria, Rosa Montero, Juan José Millas, Juan Manuel de Prada o Maxim Huerta, entre otros. El jurado ha estado compuesto por Antonio Soler, Ángel Lasanta, Ramón Pernas, Fernando Rodríguez Lafuente, Ana Rosa Semprún y Miryam Galaz, como secretaria sin voto.
La novela comienza con el encarcelamiento de Miguel de Cervantes y de sus hermanas, conocidas como las Cervantas, por el asesinato de Gaspar de Ezpeleta, aparecido muerto en las puertas de la casa del autor de El Quijote. Mientras, la duquesa de Arjona requiere los servicios detectivescos de la joven Dorotea de Osuna para la defensa de su querido amigo Cervantes. Se trata de una novela situada en la España del siglo de Oro, asolada por las guerras y con sus calles llenas de ladrones y buscones. Un ambiente en que se notará como la figura femenina se revela contra el papel secundario que le ha tocado vivir en la sociedad.
Juan Eslava Galán nació en Arjona en 1948, se licenció en Filología Inglesa en la universidad de Granada y se doctoró en Letras con una tesis sobre historia medieval. Amplió sus estudios en Inglaterra, donde residió en Bristol y Lichfield, fue alumno y también actuó como profesor en la universidad de Ashton. Al regresar a España, ganó las oposiciones a Cátedra de Inglés de Educación Secundaria y, gracias a esto, fue profesor de bachillerato durante treinta años. Escribió numerosas novelas y ensayos de tema históricos. Ha ganado los Premios Planeta en 1987, Ateneo de Sevilla en 1991, Fernando Lara en 1998 y Premio de la Crítica Andaluza 1998. Algunas de sus obras han sido traducidas a varios idiomas europeos.
En busca del unicornio es una novela escrita en 1987, galardonada con el prestigioso Premio Planeta de ese mismo año. Esta obra esta ambientada a finales del siglo XV, la novela narra un episodio ficticio de la vida de Juan Olid, criado y escudero del condestable de Castilla. A Olid se le coloca al frente de una expedición a través de África para conseguir el cuerno del unicornio, el cual aumentará la virilidad del rey Enrique IV de Castilla. Durante el viaje, tendrá lugar muchas aventuras y peripecias de Olid y sus compañeros.
Una de sus novelas más destacadas es El comedido hidalgo, con la que consiguió el Premio Ateneo de Sevilla en 1991. A finales del siglo XVI llega a Sevilla un hombre llamado Alonso de Quesada, escritor manco que luchó en la batalla de Lepanto, y cuyas circunstancias biográficas coinciden con la de Miguel de Cervantes. En la ciudad reanuda sus relaciones con una antigua enamorada que es viuda, despierta sentimientos en la criada Aldonza y conoce a unos pícaros de los bajos fondos.
Otra de sus novelas más conocida es La mula, una novela narrada por el propio protagonista, Juan Castro. El protagonista muestra un cierto interés por un mula, por ello cuando desaparece esta, va en su busca, pero, tras atravesar la línea del frente, se ve implicado en un episodio muy peligroso. Juan Castro se muestra más preocupado por temas amorosos que por la progresión del enemigo y nos ofrece una visión insólita de la guerra civil. También hay que destacar que esta novela ha sido llevada al cine, fue estrenada durante la XVI Festival de Málaga de Cine Español 2013.
También escribe ensayos. Uno de los más destacados lo publicó el año pasado: La primera guerra mundial contada para escépticos. La obra se sitúa en la Europa de 1914, que vivía una plenitud dorada con adelantos científicos y técnicos que prometían un futuro mejor, pero a lo largo de estas páginas el lector contemplará inéditos estragos de la propia guerra. Junto a esos temores, conocerá el lector a la seductora Mata Hari y el legendario Barón Rojo que brinda con una nueva copa de plata por cada avión derribado , también aparece Rasputín y mil historias más de grandes hombres que jamás volverían a ser los mismos después de aquella experiencia.
Tras este, publica La segunda guerra mundial contada para escépticos. En este año 2015 se conmemora el 70º aniversario del final de la segunda guerra mundial, la guerra de la que todos conocemos grandes historias: el nazismo, la invasión de Polonia, la derrota de Francia… El lector encontrará en esta obra historia que los libros no acostumbran a tener, historias de personas: las orgías en el búnker del Füher, las cuatro amantes diarias de Mussolini, las vacilaciones de Franco… Fiel al estilo característico de Eslava, el elector encontrará un relato trepidante que se lee como una novela pero sin dejar de ser historia.

(Fátima Bouighejd Ruiz y Sara Navarrete Guijo)



martes, 10 de marzo de 2015

Muere el escritor Yasar Kemal, exponente de la literatura turca

Kemal Sadik Gökçel, más conocido como Yasar Kemal, nació el 6 de octubre de 1923 en la aldea de Hemite (Osmaniye, sur de Turquía) y murió el pasado 28 de febrero en Estambul. Además de escritor, fue periodista y reportero. En 1972 fue el primer turco propuesto para el premio Nobel de Literatura. Procedente de una familia que mezclaba orígenes kurdos y turcos, con la edad de cinco años presenció el asesinato de su padre por parte de un hijo adoptivo, lo que provocó en él una tartamudez hasta los doce años. Esto lo obligó a enfrentarse a la dura vida laboral; conducía tractores, vigilaba canalizaciones y compartía la vida con los campesinos de los arrozales. El escritor turco nunca escondió sus ideas izquierdistas, siempre estuvo al lado de los trabajadores, fue dirigente del Partido Obrero en los sesenta y presidente de varios sindicatos y asociaciones de artistas. A los diecisiete años fue arrestado por primera vez. A los veintisiete sufrió la cárcel, acusado de hacer “propaganda comunista”. En 1995, fue condenado a una pena en suspenso de otros veinte meses de prisión acusado de defender el separatismo kurdo.
Escribía poemas, recogía los cuentos del folclore popular y redactaba cartas a los vecinos que no sabían leer ni escribir. A los veinte años publicó Agitlar (Lamentaciones), un recopilatorio folklórico comenzado a los dieciséis años. Sus trabajos iniciales pretendían mostrar el sufrimiento de las gentes del pueblo. La adaptación teatral de Teneke, una obra de 1955, se convirtió en un éxito durante todo un año en Suecia.
Fue un escritor con raíces, que jamás olvidó su tierra ni a sus gentes. Cuando se trasladó a Estambul en 1946, los hermanos Arif y Abdidin Dino le introdujeron en los círculos intelectuales de la época. Renovó la prosa turca ya desde su primer libro de cuentos, Calor amarillo (1952), sustituyendo los barroquismos de la literatura otomana por un lenguaje popular y directo. La escritura de Kemal es rica y precisa, refleja dejes y términos propios de su tierra. La obra que le hizo internacionalmente famoso fue Ince Memed, Memed el flaco (traducido al español como El halcón), hijo de pobres braceros que se rebela contra la opresión del cacique que explota su aldea.
Sus historias, pese a mezclar el realismo desnudo con una fantasía propia de los cuentos populares, no caen en ningún momento en la idealización de la vida rural. Un ejemplo de esto es La furia del monte Ararat, escrita como una moderna epopeya. Al contrario, el libro Si aplastaran la serpiente (basado en las confesiones hechas en prisión por un joven que había cometido un crimen de honor) presenta la realidad cruel y despiadada que se esconde tras las paredes de la aldea.
Pese a no lograr el ansiado Nobel, acumuló a lo largo de su vida importantes distinciones, entre otras, la Legión de Honor francesa, el Premio de la Paz de los libreros alemanes, el Premio Internacional Cataluña o la Medalla Krikor Naregatsi de Armenia.
Las novelas de Yasar Kemal son ya universales porque, aunque la mayoría de sus personajes son gentes sencillas, sus historias nos hablan de amores prohibidos, de la brutalidad de la tradición, de la desigual modernidad, de la explotación humana y de la búsqueda infatigable de la justicia.

(Lucía Ranchal Sánchez y Ana María Arévalo Jurado)

lunes, 9 de marzo de 2015

Rosa Montero presenta “El peso del corazón”





Rosa Montero publicó el pasado jueves 19 de febrero su ultimo libro El peso del corazón. Se trata de un thriller, una novela de aventuras política, de ciencia ficción, una reflexión de creación literaria, donde el peso se centra en la vida y la oscuridad de la muerte.
Por las madrileñas avenidas del siglo XXII deambula una Bruna Husky que ha sido contratada para resolver un caso que a todas luces se antoja sencillo. La detective se enfrenta a una trama de corrupción internacional relacionada con la energía, que amenaza con desestabilizar el frágil equilibrio entre una Tierra convulsa y la dictadura religiosa de Reino de Labari. En un futuro en el que la guerra está supuestamente erradicada, Bruna lucha contrarreloj por la libertad y en defensa de la vida, mientras asimila los sentimientos contradictorios que le produce el tener que hacerse cargo de una niña huérfana de nacionalidad rusa.
Bruna Husky es la protagonista principal de la novela. Es un personaje que ya habíamos conocido en Lagrimas en la lluvia y al que la autora tiene un gran aprecio; pero El peso del corazón no se trata de una continuación de esta novela: “No quería escribir una continuación y mucho menos una trilogía. Esta novela, aunque tiene la misma protagonista, es totalmente autónoma e independiente. Y no es que tenga una historia tan desmesurada que necesite ser contada como una trilogía”, afirma la autora.
A la escritora madrileña, que presentó su novela a la prensa en Madrid, le interesa la ciencia ficción porque es “una herramienta metafórica poderosísima para hablar de la realidad actual”. De ahí que sus dos libros protagonizados por Husky sean “los más realistas” que ha escrito. Así, Montero aprovecha la ciencia ficción para desarrollar un mundo muy propio y particular, que en el fondo nos refleja.
Rosa Montero nació en Madrid y estudió periodismo y psicología. Colaboró con grupos de teatro independiente, como Canon o Tábano, a la vez que empezaba a publicar en diversos medios informativos (Fotogramas, Pueblo, Posible).
Desde finales de 1976 trabaja de manera exclusiva para el diario El País, en el que fue redactora jefa del suplemento dominical durante 1980-198.
En 1978 ganó el Premio “Manuel del Arco” de Entrevistas, en 1980 el Premio Nacional de Periodismo para reportajes y artículos literarios y en 2005 el Premio de la Asociación de la Prensa de Madrid a toda una vida profesional.
Ha publicado las novelas: Crónica del desamor (1979), La función Delta (1981), Te trataré como a una reina (1983), Amado Amo (1988), Temblor (1990), Bella y Oscura (1993), La hija del caníbal ( Premio Primavera de Novela en 1997),  El corazón del Tártaro (2001), La Loca de la casa (2003; Premio Qué Leer 2004 al mejor libro del año, Premio Grinzane Cavour  al mejor libro extranjero publicado en Italia en el 2005 y Premio “Roman Primeur” 2006 ), Historia del rey transparente (2005; Premio Qué Leer 2005 al mejor libro del año y Premio Mandarache 2007), Instrucciones para salvar el mundo (2008) y Lágrimas en la lluvia (2011).
También ha publicado el libro de relatos Amantes y enemigos (1999; Premio Círculo de Críticos de Chile) y dos ensayos biográficos, Historias de mujeres y Pasiones, así como cuentos para niños y recopilaciones de entrevistas y artículos.
Su obra está  traducida a más de veinte idiomas y es Doctora Honoris Causa por la Universidad de Puerto Rico.

(Gregory Duque Muñoz)